Właśnie byłem w teatrze

[Achim]

Maciej N jest ikoną stylu

[Hebius]

Maciej N

I ma jakieś problemy z prawem, że go tak do tego N zredukowaliście przy nazwisku?

[bolevitch]

jako dyrektor Wybrzeża pan Maciej Nowak nosił dżynsy z grubym łańcuchem zwisającym wzdłuż uda, do których podczas oficjalnego wyjścia na scenę zakładał marynarkę. On jest przykladem chyba dość charakterystycznego dla polskich środowisk twórczych posiadania stylu własnego, oryginalnego.

[Achim]

Wielu facetów w kręgach teatralnych świetnie i oryginalnie się ubiera

[Walpurg]

I pani Strzępka chyba przestała być osobą dyrektorską w Dramatycznym.

https://warszawa.wyborcza.pl/warszawa/7 ... a_Wyborcza

[Achim]

Chamstwo i drobnomieszczaństwo

[marcin]

Swoją drogą jestem ciekaw jak według prawicy powinny wyglądać teatry (o ile zakładają, że w ogóle powinny istnieć, wszak ich elektoratowi to niepotrzebne)

[Walpurg]

Mają być "teatrami lektur szkolnych". Czyli poprawne i absolutnie grzeczne inscenizacje, które wieją nudą, ale szanują ich "wartości".

Wojewoda Konstanty Radziwiłł, lekarz!, oburzył się, że w teatrze jest rzeźba "damskich genitaliów" i jak on ma pójść z kilkunastoletnim wnukiem do teatru. I w ogóle uderzył w jakieś patetyczne tony, że Teatr Dramatyczny ma iść drogą swojej tradycji, czyli czasów, gdy dyrektorowali tam i występowali Zbigniew Zapasiewicz i Jan Holoubek. No litości! To wielcy aktorzy, tylko czasy się zmieniają, ludzie się zmieniają, konwencje się zmieniają.

A propos, tu można podpisać petycję - Protest przeciwko odwołaniu Strzępki.
https://secure.avaaz.org/community_peti ... UdkZv-MOVA

[marcin]

Ich "wartości" są oczywiście tylko na pokaz, biorąc pod uwagę jak wielu na prawicy to rozwodnicy, mający drugie żony itp., ale to pewno wszyscy tu wiemy ...

[Achim]

Nadzieja w Trzaskowskim

[marcin]

Już się ratusz ponoć odwołał do WSA.

[Walpurg]

Teatr Dramatyczny

Szanowni Państwo, Koleżanki i Koledzy, Drogie Osoby,

24 listopada 2022 otrzymałam rozstrzygnięcie nadzorcze Wojewody Mazowieckiego Konstantego Radziwiłła stwierdzające nieważność zarządzenia Prezydenta m.st. Warszawy, zgodnie z którym zostałam powołana na stanowisko dyrektorki Teatru Dramatycznego m.st. Warszawy. Rozstrzygnięcie Wojewody wchodzi w życie ze skutkiem natychmiastowym, w związku z czym zostałam wczoraj zawieszona w obowiązkach służbowych. W tym wymuszonym stanie - służbowego, dyrektorskiego zawieszenia - chciałabym przekazać kilka zdań komentarza.

Przede wszystkim, traktuję tę decyzję jako cios w zespół Teatru Dramatycznego, w bezpieczeństwo i stabilność życiową blisko 150 pracowniczek i pracowników tej instytucji, w artystki i artystów przygotowujących pierwsze w tym sezonie premiery, we wszystkich naszych współpracowników, wreszcie - w publiczność Teatru, dla której powinniśmy teraz przygotowywać nadchodzącą premierę naszego pierwszego sezonu. Decyzja wojewody to próba postawienia Teatru w stan wyjątkowy, sparaliżowania jego działań i destabilizacji całej instytucji. Jest to sytuacja bezprecedensowa - nie zdarzyło się w historii teatru polskiego, by wojewoda zawiesił dyrektora samorządowego, miejskiego teatru. Wspólnie z Organizatorem, Biurem Kultury m.st. Warszawy, robimy jednak wszystko, by zapewnić ciągłość pracy instytucji.

Uważam, że Konstanty Radziwiłł myli swoje polityczne przekonania z uprawnieniami nadzorczymi. Jego decyzja jest bezpodstawna, a proponowana przez niego interpretacja naszej koncepcji programowej godzi w nasze prawa konstytucyjne (art. 73). Tak jak kilka miesięcy temu, dziś wciąż podpisuję się pod każdym słowem naszej koncepcji – nie zamierzam jej jednak w tym momencie bronić, bo istotne jest tylko tyle, że podczas postępowania konkursowego została pozytywnie zaopiniowana bezwzględną większością głosów przez komisję konkursową - demokratyczne, kompetentne, niezależne i autonomiczne ciało. Wojewoda tymczasem tendencyjnie manipuluje danymi, by przeprowadzić ideologiczny atak – odpowiedź byłaby jedynie wchodzeniem w ustawioną sytuację konfliktu, marnowaniem czasu i energii na pustą grę politycznych przepychanek.

Nie godzę się na ciągłe próby zarządzania naszym społeczeństwem przez konflikt i na obejmujący wszystko język wojny. Dlatego - choć jestem jednocześnie wściekła, rozczarowana i przepełniona gniewem - nie odpowiem atakiem na atak, nie sięgnę po wojenne metafory i nie wezmę broni do ręki. Nie pozwolę, by ludzie, za których wzięłam odpowiedzialność – zespół Teatru Dramatycznego – stali się zakładnikami w tej nakręcanej przez polityków wojnie. Znam te ustawienia - nie wchodzę w to. I wszystkich zachęcam do tego samego. Nie dajmy się zantagonizować. Są ważniejsze rzeczy do zrobienia. Jak choćby zmiany, których realizację wraz z Dramatycznym Kolektywem rozpoczęłyśmy w Teatrze Dramatycznym - zmiany wiodące ku poprawie jakości pracy, ku polepszeniu stosunków wewnątrz instytucji, ku bezwarunkowemu uznaniu godności człowieka. Tak, to są zmiany o charakterze feministycznym. Ale feminizm, wbrew fantazjom wojewody, nie dzieli, tylko łączy. Nie „obraża kobiet”. O feminizm nie da się mnie, nas, „oskarżyć”. Bo feminizm to wiedza, praktykowanie troski, feminizm to solidarność społeczna, tolerancja, myślenie o przyszłości, edukacja.

I dlatego – dumne z posiadanych żeńskich narządów rodnych! dumne z Wilgotnej Pani wprowadzonej do Teatru w nocy z 31 sierpnia na 1 września! dumne z drogi, która nas tu zawiodła i która jest przed nami! - będziemy dalej uprawiać feminizm, będziemy słuchać swoich ciał i oddawać im głos, będziemy budować feministyczne, ekologiczne, transparentne i uspołecznione instytucje kultury. Będziemy wykorzystywać i wzmacniać energię społecznej zmiany, którą tworzą protesty kobiet, ruchy klimatyczne, ludzie walczący o prawa mniejszości, prawa człowieka i demokrację. Będziemy pracować nad tą zmianą – zmianą, której nie zatrzyma już żadne rozstrzygnięcie nadzorcze. Fala wezbrała. Mówię to z miejsca mocy w Pałacu Kultury i Nauki. Widać stąd sprawy istotne. Sprawy wymagające zmiany. Widać stąd koniec starego świata - i, istniejący już, wyłaniający się coraz wyraźniej, nowy świat.

Tymczasem, serdecznie zapraszam na naszą pierwszą premierę tego sezonu, „Mój rok relaksu i odpoczynku”. Sezon nazwaliśmy REANIMACJA. Wasza obecność na widowni będzie największym wsparciem i wyrazem solidarności. Ludziom kultury, nauki, środowiskom feministycznym - przesyłam wielkie podziękowania za słowa otuchy i wsparcia.

viva la vulva!
Monika Strzępka

[Achim]

Zgadzam się w całości z wypowiedzią Strzepki

[bolevitch]

Berek, albo upiór w moherze z Ewą Kasprzyk i Leslawem Żurkiem, spektakl przyjezdny, zagrany w tutejszej operze

Był to wieczór wielu zaskoczeń, począwszy od obserwacji wchodzących do teatru - spodziewałem się, że po publiczności "będzie widać", że rzecz jest o LGBT. Byłem ze znajomym, nie zauważyłem innej pary mm. Może trzeba się było lepiej rozglądać, ale była zakomita przewaga publiczności mieszczańsko-dojrzałej męsko-damskiej.
Nie znałem zupełnie treści sztuki, poza tym, że jest o geju i jego sąsiadce-dewotce, a autor jest uznanym polskim pisarzem. Przyznaję, że pierwsza część nie zrobiła na mnie większego wrażenia i byłem wręcz zdezorientowany - ta niezbyt ambitna farsa, to ma być ten słynny Berek Szczygielskiego? Akt drugi był kolejnym zaskoczeniem, tym razem bardzo pozytywnym. Na koniec byłem po prostu wzruszony.
Owacje na stojąco - kolejna rzecz, która mnie zaskoczyła, chyba jednak były nie na miejscu. Od zawsze zwracałem uwagę na Lesława Żurka, więc możliwość -pierwsza w życiu - oglądania go na żywo, to była dodatkowa duża przyjemność.
Zaskoczyło mnie też, że mój 30+letni znajomy nie wiedział, do czego odnosiło się padające ze sceny słowo "adidas". Nie wiedział też, czemu się śmiałem, gdy się okazało, że bohaterowie znają się z "dworca centralnego", ale to już pewnie jest całkiem zrozumiałe.

[jazzik]

Czy "Berek" jest taki wybitny?
Pamiętam, że śmiałam się przy czytaniu i to w zasadzie tyle, kompletnie nie zapadła mi ta książka w pamięć.
Już z "Bierków" więcej zapamiętałam, ale to też nie jest wybitna literatura.

[marcin]

Zależy z czym "Berka" porównać. Jak odniesiemy go do "Mostu Ikara" to jest to arcydzieło na miarę co najmniej Dostojewskiego

[bolevitch]

dodam, że treść sztuki jest uwspółcześniona - mamy wojnę w Ukrainie, 13 i 14 wypłacane emerytom, dawanie w żyłę

[Walpurg]

Berek Szczygielskiego to lekko napisana powieść, ale całkiem przyzwoita.

Berek, albo upiór w moherze to niestety tzw. chałtura teatralna, czyli spektakl ze znanymi nazwiskami zrealizowany w celu wieloletniej eksploatacji po domach kultury w całym kraju. Takie przedstawienia zawsze są sprymityzowane a niestety dużo droższe niż porządne spektakle w przyzwoitych teatrach.
Plusem jest to, że można zobaczyć kogoś, kogo się lubi, a kto nie gra zazwyczaj w przyzwoitych miejscach. Ja na przykład poluję na Macieja Zakościelnego, nawet jeśli pojawi się w zupełnym szajsie.

[Hebius]

Pojechałeś

Mam nadzieję, że moje pytanie nie spotka się z równie krytyczną oceną produktu - ktoś ogląda transmisje online Teatru w Oknie? Wczoraj była pierwsza.

MONOTEATR: Shakespeare un/limited
1 gru 2022 - 4 gru 2022

Fenomen. Ikona. Czterystuletni inspirator, wszechstronny twórca, autor neologizmów, motor dialogu międzykulturowego oraz stymulator ponadczasowej refleksji. Odszedł 406 lat temu, zostawiając twórczość uniwersalną, rodzącą niezliczone ścieżki interpretacyjne i korespondującą z rzeczywistością we wszystkich czasach i zakątkach globu. Projekt służy naświetleniu recepcji twórczości Williama Szekspira oraz inspiracji postacią Stratfordczyka w europejskim teatrze jednego aktora. „Shakespeare un/limited” – nawiązujący do nielimitowanej dostępności prezentowanych dzieł, to również „Shakespeare limited” – grany każdorazowo przez jednego aktora, który na scenie skonfrontuje się z publicznością. Projekt będzie miał charakter hybrydowy, łącząc formę tradycyjną z działaniami na płaszczyźnie wirtualnej. Jego cechą charakterystyczną będzie ogólnodostępność oraz dedykowane działania edukacyjne – współpraca z liceami ogólnokształcącymi w całym kraju, do których skierujemy bezpłatną ofertę edukacyjną bazującą na realizowanych działaniach. Będzie to ósma edycja cyklu MONOTEATR, rozwijanego przez Teatr w Oknie od 2016 roku. Pragniemy ją zadedykować przedwcześnie zmarłemu w marcu 2021 roku śp. Profesorowi Jerzemu Limonowi – wielkiemu szekspirologowi i mentorowi, będącemu naszą nieskończoną inspiracją.

Monodramy zaprezentujemy publiczności zebranej w Teatrze w Oknie i Gdańskim Teatrze Szekspirowskim od 1 do 4 grudnia 2022 r., a prezentacje poprzedzą spotkania ze specjalistami z Polskiego Towarzystwa Szekspirowskiego i Uniwersytetu Gdańskiego, których zadaniem będzie w przystępnej i zwartej formie naświetlić widzom tematykę spektaklu i okoliczności powstania sztuki której on dotyczy. Spotkania będą miały charakter bezpłatny, obowiązywać będzie rezerwacja miejsc poprzez stronę Interticket.pl (link do rezerwacji: https://teatrwoknie-rezerwacje.interticket.pl/). Wydarzenia będą bezpłatnie transmitowane na żywo (tylko w trakcie ich trwania) na kanale YouTube Teatru w Oknie. Zwieńczeniem przeglądu będzie dyskusja z udziałem wybitnych ekspertów z dziedziny teatru i literatury, których fascynacja twórczością Mistrza ze Stratfordu znalazła ujście w pracy naukowej, a także specjalistów w zakresie historii teatru jednego aktora. W dyskusji udział wezmą prof. Jacek Fabiszak, Wiesław Geras, dr Anna Kowalcze-Pawlik, prof. Olga Kubińska i dr Tomasz Miłkowski. Rozmowa transmitowana będzie na żywo w czasie rzeczywistym na kanale YouTube, a jej nagranie pozostanie w sieci.

●●●

PROGRAM:

1.12.2022

● 19:00 / HAMLET I SONETY – reż. i wyk. Piotr Kondrat / TwO + online

● 20:00 / spotkanie z Piotrem Kondratem / TwO + online

2.12.2022

● 19:00 / WŁÓŻ CZAPKĘ BŁAZEŃSKĄ – reż. i wyk. Wiesław Komasa / TwO + online

● 20:00 / spotkanie z Wiesławem Komasą / TwO + online

3.12.2022

● 19:00 / RYSZARD PO RYSZARDZIE – reż. Irena Wolicka, wyk. Lidia Danylczuk / Ukraina / TwO + online

● 20:00 / spotkanie z Lidią Danylczuk / TwO + online

4.12.2022

● 15:00 / AT HOME WITH WILL SHAKESPEARE – reż. i wyk. Pip Utton / Wielka Brytania / TwO + online

● 16:00 / spotkanie z Pipem Uttonem / TwO + online

● 18:00 / I, MALVOLIO – scen. i wyk. Tim Crouch / Wielka Brytania / GTS + online

● 19:00 / spotkanie z Timem Crouchem / GTS + online

● 20:00 / SZEKSPIR W MONODRAMIE – dyskusja z udziałem Jacka Fabiszaka, Wiesława Gerasa, Anny Kowalcze-Pawlik, Olgi Kubińskiej, Tomasza Miłkowskiego / GTS + online

miejsca:

TwO – Teatr w Oknie, ul. Długa 50/51 Gdańsk

GTS – Gdański Teatr Szekspirowski, ul. Bogusławskiego 1 Gdańsk

Online – transmisja na kanale YouTube Teatru w Oknie: https://bit.ly/2IY4SG0

http://teatrwoknie.pl/projekty/monoteat ... n-limited/

[Walpurg]

No na pewno Wiesław Komasa jest warty uwagi. Ale pierwszy raz o tym słyszę.